DEMARCHE ARTISTIQUE ET INFLUENCES :
Durant un colloque scientifique en 2000 Paul Crutzen prix Nobel de chimie, évoque le mot ANTHROPOCENE.
ANTHROPOS : Homme CENE : période
Définition :
« Nouvelle époque géologique qui se caractérise par l’avènement des hommes comme principale force de changement sur terre, surpassant les forces géophysiques.
C’est l’âge des humains. Celui d’un désordre planétaire inédit. »
Sans avoir choisis délibérément l’Anthropocène comme thème de prédilection je dois avouer que je traite ce sujet depuis fort longtemps.
L’appauvrissement des ressources naturelles ; l’extinction progressive de l’espèce animale ; l’hégémonie des grandes puissances sur le reste du monde ; précarité énergétique ; la fonte de la banquise ; le lobbying forcené ; le Big Data ; l’acidification des océans ; la destruction des habitats ; l'extinction et l'extraction massive des ressources naturelles ; climat ; sécurité alimentaire ; la destruction des écosystèmes ; l’accès aux ressources vitales ; migrations forcées et soudaines...
Ajoutons à cela une pincée de problèmes sociétaux comme l’exclusion sociale et la destruction du vivant, un soupçon d’expressionnisme figuratif et d’impuissance, une dose d’ironie et de culture post punk. Le breuvage est prêt à la consommation.
SHAKER, verre à moutarde et cacahuètes.
Je travaille sur papier et sur toile et j’utilise l’acrylique, la craie grasse, le marqueur, le fusain, le crayon, la mine de plomb, le gesso, le collage, le pinceau et le couteau.
Le papier me permet d’exprimer rapidement mon humeur avec un couteau à peindre et une noisette de gesso ou une mine de plomb et une gomme mie de pain. L’utilisation du couteau est très intéressante pour ses vertus d’instantanéité. Plusieurs portraits au format 65 x 50 cm sont archivés dans la rubrique « papier 2025 » :
Mépris ; Plainte ; Regret ; Monkey…
Dans la galerie papier, vous aurez l’occasion de découvrir des œuvres de grands format réalisées de 2010 à 2019 avec des techniques mixtes :
Crack dealer in a children park ; Where is my dog ; Skull ; Cerbère 1 et 2 ; la Jauge etc…
Le collage me permet de déstructurer ou de dynamiser la composition ou un détail particulier. Cependant l’utilisation de cette technique n’est pas systématique.
Sur toile je privilégie la couleur. Ce support étant plus résistant que le papier pour additionner différentes couches de matière, j’ai plus de recul dans le processus créatif. Juxtapositions de couleur complémentaire, marouflage de croquis, intervention au marqueur ou à la craie grasse. La technique mixte stimule mon imagination. (Enjoy your meal)
Ma peinture est expressionniste et figurative. Je suis admiratif des artistes suivants :
Otto Dix ; Egon Schiele ; Edward Munch.
Cependant différents clivages artistiques m’inspirent avec force, l’art de rue newyorkais des années 80 avec Harring et Basquiat, l’œuvre de David Lynch, le cinéma de Tod Browning, l’art brut et l’art africain, De Iglesias pour son cinéma déjanté.
Je suis sensible aux créations des aliénés et de certains coloriages d’enfants.
La gravure est un procédé d’impression qui suscite beaucoup d’intérêt. J’ai le projet de faire des expérimentations avec du TETRA PACK et de l’acrylique pour comprendre les bases de ce moyen d’expression.
Des créations numériques sont également visibles :
Affiches ; logotypes et identités visuels pour des entreprises ; visuels pour T-shirt et autres…
Pour conclure, j’espère que cette présentation sans biographie ne vous frustre pas plus que cela.
